El arte público en Tepic representa un vínculo esencial con la herencia cultural y el mestizaje que define a la sociedad nayarita. El escultor y muralista Ignacio Eleazar Soto Campos, autor de obras representativas en espacios emblemáticos, expuso la importancia de que los monumentos en la capital reflejen la diversidad genética, climática y social de la región, promoviendo la cohesión entre comunidades a través de la plástica.
La primera versión de la escultura Hermana Agua, colocada originalmente en la glorieta del Paseo de la Loma en el año 2005, fue diseñada bajo una premisa de identidad local. Soto Campos explicó que su inspiración surgió de la morfología de la mujer nayarita, basándose en tres tipos de cuerpos: la mujer joven y delgada, la mujer de la costa con mayor volumen y una figura más robusta. Estas características, según el artista, son el resultado directo de la genética, la alimentación y el clima del estado.
Dicha obra integró además la lírica de Amado Nervo, interpretando el agua como un elemento de vida y naturaleza. El autor detalló que la pieza no representaba un desnudo convencional, sino que los rasgos indígenas de la figura eran “vestidos” por el flujo constante del vital líquido. Respecto al retiro de esta pieza durante una administración pasada, el escultor reconoció que el cambio generó inconformidad ciudadana, especialmente entre sectores que veían en la obra una dignificación de la fisonomía regional.
En cuanto a la transición del espacio urbano, la escultura que actualmente se exhibe en el Paseo de la Loma —una familia de origen indígena— fue calificada por el muralista como un acierto para resaltar las raíces de los pueblos originarios. Soto Campos señaló que sólo a través del reconocimiento de las raíces y la reflexión sobre el mestizaje es posible construir una sociedad integrada. Para el artista, la identidad mexicana es una amalgama de culturas indígenas, europeas y africanas que dan paso a una visión universal del ser humano.
Finalmente, el integrante del taller de investigación plástica subrayó que el arte en los espacios públicos debe contribuir a la cohesión social. Manifestó que el fortalecimiento de las comunidades indígenas debe realizarse desde una perspectiva incluyente, donde la dignidad y el respeto mutuo entre mestizos y pueblos originarios impidan la división y fomenten una integración armónica basada en la historia compartida.
